招贴设计 毕业论文 第1篇
从信息传播者角度来看，当今的设计已经不是信息单向性的强制陈述与表达，也不是单纯传达信息传播者的意图，而是需要受众的参与反馈，同设计者产生互动与交流，将受众对作品信息的感受由被动转化为主动，产生共识与共鸣，强化了信息传达;从信息受众者角度来看，对平面设计作品的单一视觉体验，已无法满足人们的需要，信息传播者与受众都需要更多且不同渠道的信息传达方式，如听觉、嗅觉、触觉等，来构筑作品所传达的信息。另一方面，随着数码产品、电子图书、电脑等科技产品所带来的便利，让人们的大部分生活在“指尖中滑动”，并逐渐替代了绘画、书法、阅读、弹琴等传统生活行为所带来的不同感觉体验，通过多感设计在作品中的融入，也可重新唤起人们感知体验的乐趣，这是时代给设计带来的新思考。因此，将多感意识融入平面设计中，既是时代的要求也是平面设计自身提高的需求。
招贴是平面设计最主要的一种表现方式，是信息视觉传达的一个载体。招贴已不再是单纯靠视觉感知来进行信息传播，时代赋予平面设计新的范畴与内容，也会反映在招贴中，这就需要信息传播者在把握信息传播内容的同时要注重方式的表达。设计师除传统视觉表达外，还应该将触觉、听觉、嗅觉等多方面的感觉体验融入作品中，让受众不仅通过眼睛阅读，更要通过手的触摸、耳朵的倾听、皮肤的感觉去体验，使受众的行为与心理都参与到信息的体验与构筑的过程，这样受众才会对作品信息由被动接受转化为主动感受，从而与设计师产生共鸣，强化信息传达的目的。［2］因此，多感设计导入招贴的过程，需要设计师本身对于传达信息内容进行深入解读，选择适合该信息内容的感知表达方式并结合视觉效果进行设计。图1所示的某国外户外啤酒招贴就融入多感设计的思路，招贴内容虽是以纯粹视觉传达为手段，但在设计过程中，设计师注重了动态效果的瞬间表达，以及环境与材料本身的特性，通过视觉给受众一种动态感知的体验过程，进一步强化产品具有诱惑力的特质，让受众者具有体验的冲动。这种通过多感的体验结合单纯视觉表达是很成功的设计。
现代印刷工艺不再只是单纯停留在色彩的研究与使用上，不同的材料与印刷工艺相映成趣，形成不同的视觉以及触觉、嗅觉等感知体验。激光雕刻、手工车线、彩葱、植绒等现代技术无时无刻都在促进印刷工艺的提升。这些新兴的印刷工艺已经在包装设计、书籍设计中得到了很好的使用，但在招贴中使用较少。究其原因，一方面是在设计过程中缺少多感设计意识的导入，造成设计意识还是以视觉感知为中心，围绕二维画面的视觉表现进行创意设计，忽略了现代印刷工艺所带来的不同感知体验。另一方面则是缺少对招贴成本的投入，以视觉画面效果为前提，采用普通的印刷方式与纸张，使得招贴的表达方式较为单一，让受众对招贴的兴趣随之淡化。而招贴在信息传达中的作用更胜于包装、书籍等其它平面媒介，因此，强化招贴信息的传达，融入多感设计意识，结合多种现代印刷工艺，是现代招贴发展的新要求。
1．激光雕刻———心理感知的表达激光雕刻切割工艺，优点是产生精确与平滑的切割图像，并且切割的深度也可以调整，既可以穿透镂空，也可轻度切割产生特别的触感。激光雕刻的点阵雕刻与矢量雕刻决定了画面不同的表现效果。点阵雕刻以圆点为雕刻原型，以圆点构成画面效果，画面的立体感通过不同圆点大小结合进行表现。点阵雕刻的运用多结合二维图案作为主画面的招贴，通过点来构成画面，让圆点的效果在视觉生理空间中进行混合产生图像;矢量雕刻则是进行任意图形的镂空雕刻，它充分发挥了镂空的最大功能，可以达到“只有想不到，没有做不到”的程度。两种激光雕刻工艺在招贴中的使用，就是要借助雕刻镂空效果来强化招贴的心理感觉，将经过激光雕刻的招贴布置在有别于招贴纸张质感与颜色的场合时，能产生不同的心理感觉。如水泥墙面、砖墙面，玻璃幕墙，通过墙面的不同质感与招贴的透叠表现，结合招贴的主题产生的心理效果也是不同的。像水泥墙面的厚重感、砖墙的历史感、玻璃面的现代感，让招贴在视觉效果外给受众带来其它的心理感知体验。并且可通过触摸镂空感受到墙面的不同质感，增加了趣味性。激光雕刻还可结合灯光效果，将招贴形成一种剪纸的方式进行表现，配合光源的作用而产生另一种视觉感与三维的空间感。图2中的明信片创意设计，就是在灯光的作用下，配合激光雕刻的工艺产生了光影的空间感，把原本只是二维的图案设计立体化，这种表达方式完全可以运用到招贴中，使招贴通过心理感知进行信息表达。
2．彩葱工艺、植绒工艺———触觉感知的强化触觉感知是除了视觉感知之外，最能采集信息的感知方式，受众通过手指、皮肤与物体的感触，来体验不同的信息传达，产生互动与共鸣的感知体会。在现代书籍与包装设计过程中，都很重视与强调受众的触觉体验。如彩葱、植绒、凹凸压纹等这些新型印刷工艺，逐渐被研发与使用在这些领域，产生不同的立体质感，给受众以不同的触觉感知体验，通过多途径的感知来增强对于作品的信息构建。彩葱工艺在书籍、包装上被经常使用，它是在印刷油墨未干燥时，在表面铺设彩葱粉，油墨干燥后形成颗粒状的彩葱效果，它的特点是具有很强的体积感与光泽感，特别在用手触摸时会感知颗粒的凹凸效果，适合用于表达高贵典雅、柔和的气质。在招贴中适合艺术展览、演奏会等一些高雅艺术为主题的创意表达。在招贴设计过程中可结合彩葱工艺对重点文字与主要图形的突出与强调，受众不单通过视觉感知信息，更可通过指尖的触摸来体会作品中细腻与温润的气质。植绒是在物体表面通过高压静电感应技术原理，将纤维绒毛附着于涂胶表面，待胶凝固后形成具有绒毛质感的表面，增加了印刷物品的厚重感与立体感，特别是绒毛的质感所带来的体验与纸张的质感产生鲜明的反差，而且可根据需要选择不同的厚度与颜色。这种工艺应用在招贴中，便可用于模拟各种自然环境的质感，森林树木、非洲草原等以及各种动物绒毛。环保、保护动物等公益类型题材的招贴就能很好的发挥植绒工艺的效果，让受众通过皮肤的接触来唤醒自身记忆里类似的感知体验与印象，再通过招贴画面信息的准确表达，重叠各种不同的感知体验，从而获得更加深刻的信息记忆。
作为二维视觉图形语言为主的招贴，可以通过与现代印刷工艺的结合进行信息的多感表达与传递。还可在二维视觉表达的基础上，融入时间感与空间感表达，强化招贴信息传达的互动性与多感交叉体验。招贴在时间感的表达方面，可借助不同时间、物体的不同状态与特性、光影效果的变化、时间流逝过程物体中形态与本质的变化等方法，来实现时间动态变化的过程。在招贴二维视觉的基础上，加入随时间变化的元素，受众能感受到时间感所带来的动态信息，得到视觉与时间或的多重感知体验，让招贴更加具有趣味性、互动性与欣赏性。国外一户外麦当劳招贴就是借助光影效果来体现招贴的时间感，通过具有麦当劳标志的指针在太阳光线作用下产生的影子，在不同时间指向不同位置的特点来传递不同的信息，告诉人们不同时段应该吃什么，或者那个食品有特价优惠的动态信息。整体招贴效果在视觉感知的基础上，配合光影效果来传达时间感，使得信息传达具有很强的动态感。
招贴设计 毕业论文 第2篇
关键词：招贴；广告艺术；视觉要素；信息传播
招贴作为一种有效的古老的广告形式，是比较大众化的一种传播形式，用来完成一定的宣传鼓动任务，或是为报导、广告、劝喻、教育等目的服务。首先可以充当传递商品信息的角色，使消费者和生产者都可以节约时间，并以高速度及时解决各种需求问题;其次，商业招贴传播信息的功能还表现在对商品变化情况的通报上。
招帖广告的视觉语言要素，即人们通过视觉载体能够识别的语言内容，这种视觉语言在画面中以各种不同类型反映了不同主题，传播信息给受众也有不同的感受。招贴的视觉语言包含具象的固有视觉要素和抽象的设计理念要素。固有视觉要素是人类视觉经验可以辨别的具体的、原始的形态。招贴广告的具象要素，是指画面中出现的传达基本信息的视觉语言，包括插图、色彩与文字。这些语言能够被人们所识别、认知和解读。抽象的设计理念要素是通过设计师加工后传达基本理念与视觉美感的视觉语言形式，包括了招贴的创意，构成存在形式和艺术表现。招贴的创意是其灵魂和精髓，巧合的创意准确传达设计师的设计理念和所表现的主题内涵。
因而，招贴广告的具象要素固有视觉语言，是实现抽象要素设计理念要素的前提。抽象要素设计理念要素是在客观固有要素的基础上通过创意加工、形式处理及艺术表现来实现的。是反映了基本理念，强调人的主观能动性。总之，将二者有机结合相互统一，对把握招贴的视觉语言整体性有深刻的意义。
一、招贴广告具象的固有视觉要素
招贴作为一种视觉信息传播的形式，它具有最主要的视觉要素，即是它的设计理念、表现手段及技法较之其他广告媒介更具典型性。招帖广告作为一种传播信息的载体而存在，反应了社会时代、历史文化、民族宗教等现象，是社会的一面放大镜，时代的缩影。可以说，一张具有高超技巧而没有视觉语言创意的招贴，就如同一座只有美丽的外壳而没有生命力的塑像一样。一张具有内涵的招贴是一种感情，一场视觉的体验。
1.招贴广告的设计插图应用
设计插图形象是通过感性形象传达理性内容表现招贴广告主题的。招贴广告一般是设置于户外的，广告效果的好坏与作品本身能不能吸引观者的眼球密切相关。一幅视觉冲击力强的作品会使得人们情不自禁地停住脚步，有耐心地去关注作品所表现的内容，从而留下深刻的印象，回味无穷。因此，我们在设计时要增强插图形象画面的视觉冲击力。招贴的插图应用语言多样化，无论绘画语言或摄影语言还是图形语言或由生产的不同肌理语言等。均能根据不同主题展开创意定位，描绘主题思想内涵，深人表现传达信息。
招帖中的绘画插图语言表现画面元素，具有洒脱的视觉特点。其表现语言多种多样，分别形成不同的视觉效果。比如，运动主题的招贴适合用强烈动感的绘画语言表现手法。摇滚乐主题适合个性、张扬的绘画语言表现，轻音乐主题招贴适合用柔美的绘画语言。招贴中的摄影语言表现画面元素，具有直观、真实的视觉感受。
摄影语言说服力强，贴近现实，客观反映生活，一些公益招贴广告的插图语言通过现实或超现实摄影形式表现主题，快速直观地传播信息。图形语言也如此。
2.招贴广告的设计色彩应用
色彩是图形或文字的衣服，渲染招贴画面的氛围，增强信息传达的力度。人们对色彩是十分敏感的，由于受众在民族、信仰、地域、年龄和文化素养及风俗习惯等方面存在差异，因而对色彩的感受也不尽相同。招贴广告离不开色彩的表现。只有注重色彩对人的心理影响和情感的反映，了解色彩的视觉语言和表现形式，才可以成功地在招贴设计中运用色彩，从而创造出精彩的招贴广告设计作品。
招贴设计中主色彩的确定，首先应考虑对所要表现商品主题的烘托。由于招贴广告是以传达某种信息或推销产品为最终日的，因此，招贴广告中主色调的定位，必须有助于烘托招贴的主题，加强广告画面情调的渲染，从而增强招贴的魅力，引起受众情感上的共鸣，促使消费者接受并记忆广告内容。如空调招贴广告的主色调一般以蓝色、白色、红色等强烈的冷、暖色调为主，这是根据人们心理及产品特点决定的色彩形象，将画面营造出一种清凉宜人或者温暖舒适的氛围，以此达到发挥其目的的作用。而音乐会的招贴则多数用金色等深色为主，使人联想到富丽堂皇的宫殿，从而体现出一种高雅的艺术氛围和视觉享受。随着时代的发展和区域界限的变化，人们对色彩的认识已突破传统的局限，个性化的表达越来越突出。较为明显的表现是，现在越来越多的人对于招贴中跳跃大胆的颜色都能够普通接受。
因而，招贴广告设计中设计师除了可以根据需要表现设计师的理念、对色彩的喜好、色彩中的联想与想象及了解不同受众对色彩的偏爱外，还要结合社会的发展变化，以使色彩应用于招贴广告中更科学、更合理、更有针对性和时代特征。
3.招贴广告的设计字体应用
文字成为交流思想、记录历史和表达情感的工具，有时，为了让广告中的人物、场景、产品及结果引人人胜，采用文字说明有很大作用。在众多艺术设计因素中，文字始终是设计者的利器，招贴中的文字要素，作为信息的传达并不是所有情况下都是必需的。但是文字所传达的信息准确性最高。
招贴设计 毕业论文 第3篇
【论文摘要】中国传统美学中的审美追求潜移默化地影响着现代广告招贴设计思想，而广告招贴设计思想反过来又影响着传统民族审美观念。本文论述了传统美学观在现代广告招贴设计中的体现。
在我国，广告有着悠久的历史。战国时“矛与盾”的口头广告—“韩非子”中所描述的‘悬帜甚高”中的“望子”，两宋时期伴随着印刷雕版而产生的‘传单”等都可以看作是广告的雏形形态，都是我国广告历史久远的例证。然而，广告真正成为一种专业性活动并发挥其巨大作用却是从资本主义社会才开始的。从这个意义上讲，我国的招贴广告艺术，可以说是引进的。招贴画(post)是广告艺术中比较大众化的一种体裁，用来完成一定的宣传鼓动任务，或是为报导、广告、劝喻、教育等目的服务。在我国用于公益或文化宣传的招贴，称公益或文化招贴或简称宣传画;用于商品，则称商品广告招贴或商品宣传画。而这一切，在国外某些国家通称广告画，或商品广告、文化广告、艺术广告、公用广告。
广告在世界各国的产生和发展都有着共同的规律。它们都是随着商品的产生而产生，随着科技进步、社会发展而发展的。科学技术进步所带来的传播手段的革新，无不对广告的发展产生巨大的推动作用。如果说1886年出现于巴黎街头的多色印刷的版面画是近代招贴的开始时期，那么我国招贴的产生则以本世纪20年代和三四十年代出现在沿海城市的月份牌广告和路牌广告为标志。它们虽然带着一定的半殖民地色彩，但却以群众喜闻乐见的形式深人到千家万户，因此，应该说是我国招贴广告的发展与开端。
首先，招贴画传达信息鼓动宣传的作用肯定了它的特殊形式。它不同于架上油画或版画，它要求一目了然，简洁明确，使人在一瞬之间，一定距离外能看清楚所要宣传的事物。为了达到这个目的，宣传画往往采取一系列假定手法，突出重点，删去次要的细节、细部，甚至背景，并可以把各个不同的比例，以及在不同时间、空间发生的活动组合在一起。并经常运用象征手法，启发人们的联想。因此，它的构思要能超载现实，构图要概括集中，形象要简练夸张，要以强烈鲜明的色彩为手法，突出醒目地表达所要宣传的事物，表现物与物之间的内在联系，赋予画面更广泛的含义并使人们在有限的画面中能联想到更广阔的生活，感受到新的意义。在这些方面，中国传统的美学观，能够为设计者提供大量的营养。
例如，构思上的“以一当十”、“以少胜多”的精炼，构图上‘针白当黑”,“无画处皆成妙境”的简洁，‘硫可走马，密切不透风”的对比关系，“似与不似之间”的形象夸张，都是先辈留给我们的宝贵财富，已经在我国招贴艺术的设计中得到充分体现。香港平面设计大师靳棣强创作了大量文化招贴，他认为，美的原则有三条:立意—意念先行，以形取神;创新—承先启后，破旧立新;活用—适身合用，灵活生动。这实际上强调的也是老庄的哲学思想，也是中国山水画的表现意境。他主张把中国传统文化的精髓，融合到西方现代设计的理念中去。他的许多作品都无一例外地体现着这种思想，在其招贴设计《自在》系列中，运用了中国的水墨画技法，融合了现代技术的特殊机理效果，现代又不失传统。在国际‘冰”主题招贴艺术展中，‘冰—生命—文化”招贴图形作品，将极其强烈的民族装饰风格化的图形形象作为整幅作品的大背景，进行了丰富而适当的虚化处理，整个画面以黑白极色加以艺术表现，形成了形与色的对立与协调、冲突与融合的视觉效果，构筑了一幅在中国特定大文化场景下的具有视觉冲击力的现代平面图形设计作品。2008年的申奥标志可以说是一个很好的范例，整个标志造型没有对传统造型的直接借用，而是运用了中国特有的介于似与不似之间的写意手法，恰到好处地传递出“中国结”和‘运动员”两个意象。标志不仅体现了中国文化特有的审美意韵，同时也得到了世界的认同。
前面说过，招贴画属于“瞬间艺术”。好的招贴要做到既要让人“一目了然”，还要做到让人“一见倾心”，为它所吸引，顾盼之余，留下较深的印象。这就要求招贴具有精湛的构思。任何艺术，都不能说明一切，特别是像招贴画这种特殊的艺术形式，在有限的时空条件下，能使人过目难忘，回味无穷，那就需要做到“以少胜多”、“以一当十”。
我们从来不曾用如实的描写、逼真的再现要求过中国传统艺术，没有人指责某些山水画不符合焦点透视的原则，也没人批评传统戏曲程式化的表演模式，因为我们对自已的传统艺术有一个固定的观念，懂得抽象的形式美在造型艺术中的重要价值。中国传统艺术讲究形神兼备，讲究概括与变形，齐白石“画虾几十年才得其神”，就有一个不断概括，不断深人的过程，最终敢于舍弃虾的次要部分而突出主要特征，使母虾的形象更为完美更为生动。齐白石提出的‘咋画妙在似与不似之间”，这种说法和石涛的“无法而法，乃为至法”的说法是相通的。联系他的作品和实践可知，他主张的“不似”正是为了“似”，‘不似”其实是在“似”的基础上发展起来的，决不是“似是而非”，而是使形象更有概括性，利用了欣赏者相应的联想作用。再看我们的一些招贴画，就“似与不似”的观点来考察，就形象的简明与富于概括这一点来衡量，很多形象显然不是生活的简单模仿，某些概括的形象显然与素材有很大的差别，由复杂到单纯，由繁杂到简洁，必须承认是一种难能可贵的提高。作品的魅力，决不只是以外形的逼真为转移，有时候，欣赏者不是简单地接受宣传，同时也是探索、发现和补充，从而得到欣赏的乐趣，正因为欣赏者有所探索，有所发现和创造，作品的主题才能产生深人的影响。这种特点正符合了招贴艺术的要求。靳棣强招贴作品‘金、木、水、火、土”招贴图形形象设计，也充分显示了这种文化艺术的精神特征，萦绕着极其强烈的现代主义设计的精神光环。
招贴设计 毕业论文 第4篇
对图形进行主观的、理想的和具有创造性的改造，可以不受原有自然形态的束缚，抓住对象的基本特征，运用添加、概括等手法，设计出造型优美的图案。设计出的图案有的甚至和原来的基本形象相距甚远，脱离了自然形态，变化成抽象的几何形，这些图形在设计中经久不衰。由写实的图形逐渐变为抽象的几何形、符号化的图形，由再现到表现，由写实到符号化，这样一种有意味的形式表现，再现了人们的一种造物观。在荆楚图形中，凤纹也是这样演变而来的。凤是虚构出的一种神鸟，据传商族的始祖就是玄鸟，有“天命玄鸟，降而生商”之说，所以凤被商族作为神崇拜，是商族部落的图腾。将对凤纹的写实作为写生资料保留，再经过概括加工处理，抓住其形象的基本特征，以客观形象为依据，不改变物象的总体形状，只去掉物象轮廓线及内部繁琐而不甚美观的部分，有时省略一部分，有时夸张一部分，突出物象特征，使其更加完美、更为理想，图形简练而生动。凤纹只是荆楚图形之一，还有很多荆楚图形有待探讨和研究。
二、排列的打散与重构
人们创造了各种传统地域图形，这些图形可以超越其原有的意义，但取决于它们如何被利用。打散与重构可以在形式和功能上对传统图形进行重组和再造。设计师在设计时发现某个图形可以完美地传递自己想表达的信息，就可以通过打散与重构产生新的图形。打散与重构是一种分解合成的方法，对认识事物来说，分解的方法比表面的观察要深刻得多，分解不仅有利于了解传统图案的结构，更能深刻地了解传统图案的内在美，以及局部新变化对形态的影响。荆楚图形语言传达出来的力量与魄力通过这种分解与重构“物质性”转化为具有精神内涵的“文化”，真正体现自然美、生态美及带给公众视觉与心理的愉悦感。借助艺术作品的语境与大自然融合，达成艺术与公众在思想上的交流与碰撞，真正实现艺术熔铸于生活、以人为本的人文关怀。荆楚文化底蕴深厚、源远流长，是极具地方特色的区域独有文化，积聚着楚文化的形式美和意蕴美。由楚文化提炼出的图形有着深厚的文化底蕴和传统形式意味，从自然景观到人文景观，从民间工艺到科学技术，从造型功能到视觉特征，包罗万象、千姿百态，具备鲜明的美学特征和美学价值，展现了富有特色的地域文化，从而形成荆楚地域特有的图形符号。
三、结语
招贴设计 毕业论文 第5篇
关键词:招贴 海报 虚无主义 技术主义 享乐主义
招贴的出现丰富了人们的视觉和精神生活,对于招贴设计的研究是广告研究的一个重要的组成部分,充分理解招贴广告的形式是深入理解广告形式的关键。招贴设计的研究为招贴设计和招贴教育的实践提供理论基础,国内外诸多专家从视觉和设计的层面对其进行研究,有了丰富的理论成果。然而,我们在研究、设计招贴的同时,忽略了其所显现的问题。
一、招贴释义
所谓招贴,按其字义解释,“招”是招引注意,“贴”是张贴,即“为招引注意而进行张贴”。在国内,即我们通常所说的海报。它是户外广告的主要形式,广告的最古老形式之一,是比较大众化的一种载体, 用来完成一定的宣传鼓动任务, 或是为报导、广告、劝喻、教育等目的服务。据传说我国清朝时期有洋人以海船载洋货于我国沿海码头停泊,并将招贴张贴于码头沿街各醒目处,以促销其船货,沿海市民称这种招贴为海报。依此而发展,以后凡是类似海报目的及其他有传递消息作用的张贴物都称之为“海报”。但我们没有看到一本中文词典对“海报”一词进行专门解释。
招贴的英文名字为“poster”,意指展示于公共场所的告示(Placard displayed in a public place)。根据“poster”的词根结构及掌故来剖释招贴的词义,“poster”是从“post”转变而来,“post”词义为柱子,故“poster”是指所有张贴于柱子上的告示。在伦敦“国际教科书出版公司”出版的广告词典里,“poster”意指张贴于纸板、墙、大木板或车辆上的印刷广告,或以其他方式展示的印刷广告。
二、招贴的历史沿革
众所周知,设计是由西方传入中国的。所谓西方是与东方的中国相对的,“西方的历史大致可以分为五个阶段:古希腊、中世纪、近代、现代和后现代。每一个时代的主题既相互联系又相互区别”[1]招贴设计作为一种艺术, 在其长期的发展过程中, 不断的受到各种艺术流派和潮流的影响、渗透, 推动着招贴的风格不断演变,每一个时代的思想主题导致了其招贴风格的变化。
世界上最早的一张招贴目前保存于英国伦敦博物馆。这张古老的招贴其实是埃及的一张寻人广告,内容为悬赏捉拿一个在逃的奴隶,写在一张精制成纸莎草(莎草纸)上,纸幅尺寸为20*25CM。这张海报的出现还是因为埃及的某个小镇发生火山爆发瞬间被淹没,人们在遗址中发现了这张海报。
中世纪思想的主题是上帝、世界和灵魂。在中世纪,人们的物质生活水平和精神生活水准都非常低,然而中世纪的文化并不是黑暗一片,而是充满创造性、丰富多彩,带有浓厚的宗教背景,由此形成的招贴主要是以绘画为主,表现当时的宗教思想。
近代是招贴设计大变革的一个时代。新的印刷技术导致了印刷业的繁荣,新的传播需求导致了新的招贴设计风格的产生,招贴成为大宗传媒的主要媒介。因为技术的进步,海报具有了图画、色彩等元素,日益成为流行的广告形式。朱尔斯•谢雷特( Jules Cheret 1836- 1932) ,法国著名的画家和设计家,他于1866年在巴黎自己的印刷厂设计制作的第一张彩色石板招贴,在现代招贴史上具有划时代的意义,它标志着着现代招贴的诞生。[2]
现代招贴诞生后,因为受到很多新的社会因素、政治因素、文化艺术的改变的影响,特别是艺术上的后印象主义、立体主义、达达主义、表现主义、超现实主义等纷纷出现,导致招贴设计出现了新的设计风格和形式,对以往的艺术内容进行了改革,也对传统艺术的思想方法、表现形式、创作手法、传达媒介进行了改变,招贴设计出现了抽象性、几何化、平面化和规则化的形式特征。由此,招贴设计迈向了崭新的阶段――后现代。
而所谓的后现代则是现在之后,我们区分现在和后现代的招贴不是时间性的,而是思想形态性的,所以后现代可以在现代之后,也可以在现代之前。“这个时代是视觉形式走向多元化甚至‘无形式’时期。这种‘无形式’并非指形式的缺失――一切视觉艺术,都有它的构成关系和结构特征,形式是视觉艺术存在的载体――而是指多种视觉形式并存的状态。”[3]这个时代的招贴设计多元化、异质化,反对英雄性的、叙述性的方式,在视觉形式上更注重张力,表现出不同的范例,需要以不同的标准去评判。
招贴设计走向了多元化。招贴设计的各种元素都被设计师玩弄着,随心所欲的自由设计大行其道,无论是欧洲的几何构成还是具有东方色彩的招贴都被人们所接受,一切都在发展和变化之中,只是,人们在注重发展的同时忽略了其所呈现的问题。
三、当代招贴的现状
我们处于21世纪的开端,我们进入了全球化的浪潮,我们遭遇了中西思想和文化的撞击,我们面对着许许多多的问题。但究其根本,大致有三:其一,虚无主义;其二,技术主义;其三,享乐主义。[4]这三种思潮是我们的生活世界所呈现出来的问题,我们的招贴设计是生活世界的设计,招贴设计超不出生活世界,于是,招贴设计深受这三种思潮的影响。
首先是虚无主义,它否认一切存在的根据和目的。在虚无主义那里,丧失了最高的原则和理念,道德价值的最终来源不是文化或理性的基础而是个体,这些观点都在招贴中被体现着。例如Henrik Plenge Jakobsen 于1996年设计的“Everything Is Wrong”, Freydis 于2002 & 2005设计的“Out of Order”,在他们认为,一切事物都是错误的,我们不需要道德和纪律,我们应该拒绝一切权威、道德、社会习惯,拒绝一切既定的信仰,认为那些对于权力的掌控都是无效的并应被对抗。
其次是技术主义,它将人与万物技术化。在技术主义那里,一切以技术为先导,相信技术万能,把技术思维贯彻到人类的各个领域,招贴设计自然不能幸免。我们常见的一些诸如《骇客帝国》之类电影的海报,它们都是技术为先,总是渲染电脑的特技,这样就阻碍了人与招贴之间的交流。技术化的东西很容易产生一种偏执,我们不难看到只要有特技的电影海报都是类似的表现形式。
最后是享乐主义,它超过了欲望实现的正当边界。“食色性也”,人都有欲望,人最本初的欲望是食欲和,是身体性的,但在身体之外,人又产生了其它欲望,比如财富和权利等。在享乐主义那里,一切皆有可能,一切欲望都是可以实现的。招贴设计为了满足人们的欲望就走向了色情化、萎靡的风气,为了满足人们渴望醉生梦死的非理望而变得夸张、浮躁、没有内涵。
在我们如今生活的时代,这三种思潮是相互关联的。尤其是享乐主义,因为受到虚无主义和技术主义的推动而流行,虚无主义切断了欲望和人的存在等方面的关联,技术主义又成为欲望的手段和工具,招贴如何在这三种思潮下找到属于自己的路,就需要智慧的指引。
四、招贴的未来发展
随着社会的进步和科学技术的飞速发展,东西方文化的交流和融合日益频繁,现代科技、文化、艺术都从不同的方面给招贴带来新的理念。每一个民族都有其文化传统和智慧的根源,我们在要求招贴设计多样性的同时就应该想到每个民族的民族性。“国际主义风格以其高功能化和理性化的特征,形成了一种国际化的视觉语言,但是国际主义风格在视觉传达上的刻板和单调,造成了民族性的削弱,设计日益趋向相似,有些设计家开始关注设计的个性和民族性等问题。”[5]
当下,各个国家的设计师都在不断探索自己民族的风格,日本的招贴设计在这方面值得大家称赞。日本的著名设计师田中一光,在这方面做出了很大的贡献,对招贴设计他有自己的独特见解。他说,即使是损失一些告知和传达功能,也想尽力表现出自己的感性和个人独特的风格,在设计中追求传达功能和感性个人风格两者的平衡是他的理想,他认为探索这种平衡也正是设计师的乐趣所在。他于1993年设计的《文字的表现力》正是他的理念体现。还有佐藤晃一于1988年设计的《富士山系列招贴之夏》就是在招贴设计中体现了日本的佛教禅宗思想和日本文化的隐喻性;栗津澈于_年设计的《世界设计博览会招贴》,作品中力求体现日本的传统民族风格;浅叶克己于1990年设计的《展览招贴》利用象形文字的表意功能探索文字设计在造型表现方面的可能性。
日本招贴设计的发展也影响了韩国、台湾、香港、新加坡等亚洲国家,韩国的安尚秀、香港的靳埭强都是民族风格的代言人。靳埭强很早就在招贴设计中探索自己民族传统风格,他的设计大量采用中国的传统视觉要素,特别是借鉴水墨和书法的表现方法,例如其在1985年设计的“水墨的年代”展览招贴,1990年设计的《香港著名画家十三人展》的招贴都是这方面的代表作。
在这种趋势的指引下,中国也在探索自己的民族设计风格,而且在这方面中国有着自己的优势。中国是一个文明古国,有着悠久的历史和文化遗产,中国的传统文化很多,中国书法、篆刻印章、中国结、京戏脸谱、皮影、甲骨文、剪纸、龙凤纹样、刺绣、国画、对联、泥人面塑等,数不胜数,另外我国有各种各样的传统节日,很多事情有各种礼仪和习俗,每个地方还有地方和民族的特色。我们将这些元素运用到招贴设计中,中国的招贴设计一定在东西方视觉对话的局面中独树一帜。
当今世界已进入信息时代,现代高新科技的发展,使各种新的广告媒体、新的传播手段、新的制作技术以及新的设计理念不断涌现,招贴设计的视觉语言变得越来越多元化,风格也越来越丰富多彩。设计家们打破各种常规,一方面注重招贴的信息传达功能,另一方面更加注重招贴的新颖创意和独特风格,他们将招贴视为人与人、人与物之间沟通媒介,并把情感融入到设计之中,使招贴拥有了更为虏获人心的力量。今天,具有中国独特风格的招贴,在世界性的招贴展中频频获奖,取得了具有历史意义的突破性进展。明天,我们深信中国设计师将会在招贴设计领域取得更为辉煌的成就。
招贴是视觉形式最普遍的一种表现方式,招贴设计已经运用到各个领域。目前,我们的招贴设计还停留在最基本的传达功能上,如何真正将民族文化与招贴设计结合运用,设计出更多有内涵、有视觉冲击力的招贴,是每一个设计师都该思量的问题。我们正走向一个崭新的时代,招贴设计也将在不断发展的过程中找到新的设计语言、理念和风格。
参考文献:
[1]彭富春.哲学美学导论.北京:人民出版社.2005年版.
[2]汤义.勇招贴设计.上海:上海人民美术出版社.2004年版.
[3]杭间.设计道.重庆:重庆大学出版社.2009年版.
招贴设计 毕业论文 第6篇
关键词：传统图案；招贴设计；民族文化
在经济发展日趋快速的今天，招贴广告的发展国际化和全球化趋势越来越明显，招贴设计要想在发展过程中推陈出新，就需要不断发觉本国的民族元素和传统图案，进一步发挥民族特色，让国际性与民族性之间实现良性的互动，这样才能让招贴广告实现跨越式发展。
一、中国招贴设计概述
招贴是广告艺术中比较大众化的一种体裁，以宣传为目的。应该说，广告在我国已经由来已久，春秋战国时期就已经有了所谓的“矛与盾”的口头广告，宋朝时期，随着雕版印刷技术的不断发展和进步，招贴性质的年画应运而生，这些都是我国传统招贴设计的萌芽和开始。新中国成立后，我国招贴广告设计极大地受到苏联等东欧国家的影响，使我国的广告设计在传统用的基础上，进一步提高了思想性与艺术性。改革开放以来，我国的招贴广告在设计理念和方式上受到了西方国家的影响，呈现出现代招贴广告的特点，逐渐在国际舞台上展现头角。
二、招贴设计的表现手法及目的
招贴设计要求一目了然，简洁明确，突出重点，删去次要的细节甚至背景，要通过使用象征等艺术手法，来激发人们的联想。因此，招贴设计的创意必须要与现实的生活密不可分，要注意设计的构图和创意更加趋于集中，关键在于展现事物之间的内在联系，以此使画面具有深奥的含义，可以进一步激发人们通过在有限的画面中获取信息，来联想到更广阔的生活，感受不同的现实意义。
色彩的刺激无论在人的心理或生理上都有重要的影响，招贴设计中最常用的表现手法就是色彩对比，最终目标就是在于使主题更加形象鲜明突出，希望在广告播放的瞬间传递给广大观众更多的信息，并给观众的脑海中留下深刻的印象。色彩是招贴的“魂”，要象征化、联想化。这样，设计的用色才能达到内外呼应的效果，实现招贴广告理想的宣传效应。
三、中国传统图案在招贴设计中的重要性
传统图案是我国民族文化宝库中的瑰宝，是中华民族意识和精神的载体，是华夏精神的重要传承，是中华传统文化的延伸和严肃。我国著名的设计师雷圭元先生曾经指出：“自然是源，古代的图案是流，源与流是图案家的两个翅膀，缺一不能高飞。”由此可见，将中国传统图案的风格和特点结合到招贴设计当中，是设计出时代性和国际性的招贴的关键，也是现代招贴广告设计的趋向。
（一）从招贴的目的和受用主题来分析中国传统图案的重要性
传统图案是传统文化在长期的发展中逐渐形成的文化符号，是传统文化的一种表现。纵观现在的发展，传统图案在现代招贴设计中的应用，已经成为提高设计质量的重要手段。传统图案更是我国民间美术的载体和范本，他承载着劳动人民对于客观世界的认知和情感，而这些情感体现更能激发出现代人身心中潜藏着的渴望和回归。
（二）从设计师的角度来看其重要性
招贴广告是一种“瞬间的艺术”。有关资料显示，受众观看视觉图形而获得的信息量要大于观看文字描述而获得信息量，二者相差9倍之多，而且，这种视觉冲击，更能体现出设计作品本身的价值，所以招贴广告必须要在视觉效果上下功夫。某些外国学者认为：“一幅好的广告招贴，首先是靠图形语言说话而不是靠文字注解。”所以，在招贴广告的实际设计过程中，视觉图像必成为传播媒介的主体，要牢牢抓住受众的兴奋点和关注点，招贴广告必须要在是视觉图像上做文章。
（三）从中国传统图案本身来看其在招贴设计中的重要性
传统文化是每个民族自己都有的血脉相融的本土文化，是民族气质和精神的体现。这种丰富多彩的传统图案艺术形式，成为现代招贴不可或缺的设计资源，也增添了现代招贴的文化内涵，招贴广告设计必须要不断发掘和利用这一资源和宝库，不断充实现代招贴广告的设计空间，使招贴广告作品呈现出更多的民族气息。
四、招贴设计传统图案的表现
（一）直接挪用
对与传统图案的运用，关键是要推陈出新，在实际的设计中要把握好两点：一是“拿来主义”，将传统图案不经加工，直接运用到招贴的设计中，但是，必须要实现图案与招贴创意的完美融合，不能简单地对传统图案进行复制粘贴。二是要进行资源重组。从招贴广告的创意出发，在传统图案中进行筛选，将契合广告主题的图案重新赋予内涵和特点，为招贴广告实现画龙点睛的作用。
（二）技术性的转化
将与招贴主题非常切合的美术图案，根据广告创意进行重新处理、加工，这样既有效地避免了招贴广告的简单和粗劣，同时，又可以完美地体现作品的元素和信息，易于受众的接受和理解。1997年，《中国第一届艺术节主题海报》的设计就非常成功，设计者通过将民间年画题材中的“麒麟送子”赋予新的含义和形象，既实现了传达香港回归这一主体思想的目的，又使作品的意境更加清新悠远，达到了内容和形式的完美统一。
（三）表现意境
传统图案在现代招贴设计中的应用，要体现灵活的特点，不能一味拘泥于对传统图案的照搬照抄，而是要在充分理解原来图案的基础上，对图案中的代表性元素进行整合和再现，来更加鲜明地表现广告的主题。
（四）中西结合
中西结合，可以赋予现代招贴新的意境，并可以让人们对招贴产生更多的感受，发人深省，把我国的传统文化同外国的现代文化融入在一起，不仅可以有效快速的发扬我国的传统文化，也可以使外国的现代文化很好的被大众所认识和接受，需要看到的是，这是现代招贴广告发展的趋势之一，必须加以重视和研究。
